【音乐鉴赏论文】动漫音乐鉴赏

内容摘要：电影离不开音乐，无论是唯美动人的爱情片，还是激烈紧张的动作片，亦或是触目惊心的惊悚片，或是充满想象的动漫，都要有音乐在旁与每一个剧情、每一个情节相互交融，才能成功地把剧情淋漓尽致地描绘出来，把人物的内心形成听觉上的写照。

关键字：动漫、音乐、情感

音乐无处不在，音乐无时不有。从南海之滨，到北国边陲，从喧闹的城市，到人烟稀少的山乡，音乐与人们形影相随。朝有晨歌，暮有夜曲，音乐伴随着日月旋转，把美感无限延伸到时间的尽头……闲暇时分，我们坐下来，静静地聆听、体验音乐的美妙；穿行于大街小巷，我们在不知不觉中感受着音乐营造的气氛和在时间中行走的律动；而老友重逢、朋友相聚，我们又拿起话筒高歌几曲，以抒发内心奔涌的激情……

电影和音乐是分不开的，在电影的一开场，就有体现电影内涵和所要抒发情感主题的主题歌。每个特色的人物的出场都有体现出人物性格的音乐，每个剧情都有与情节完美结合的音乐作衬托，或扣人心弦，或让人融入其境。

随着日本动漫火热全球，日本的动漫音乐也得到了飞速的发展，在当前日本动漫音乐已经成为一个专门的行业，同时涌现出了很多优秀的动漫音乐作品。无论是忧伤还是快乐，无论是幸福还是难过，都带给我们听觉上美好的享受，给我们心灵留下深刻的印象。由于网上给动漫音乐的分类各不相同，但大部分日本动漫音乐可以分为四大系，分别为治愈系、悲伤系、空灵系、新世纪音乐。最后为大家介绍新世纪音乐。

首先我们要先了解一下什么是动漫音乐，动漫音乐是指一部动漫作品中的音乐，包括主题音乐和背景音乐。主题曲片头（OP）片尾（ED）代称。

音乐欣赏是人们步入音乐殿堂的第一台阶。从感觉起步，激发热情，引发幻想，令人产生无限的憧憬，进而去模仿音乐或演奏音乐，细细地咀嚼音乐的意味，更深地理解音乐的含义、音乐作品的建构及其负载的情感和形象，能够“看到”音乐——时间中流动的建筑。应该学习和认识音乐的基本表现要素，了解音乐艺术的一般规律，知晓音乐的基本语言，塑造欣赏音乐的耳朵。

在剧情中，音乐发挥了其独特的作用。音乐以其特有的旋律和节奏为电影的每一个情节增添了无限的意蕴和魅力，让人身临其境，并在故事情节的发展上发挥了叙事的功能。每部电影都配有自己一套独特的音乐，或气势磅礴，或优雅动听。音乐与电影的视觉效果一起展现在屏幕上，一方面推动者故事情节的发展，另一方面，增强了剧情的表现力。电影情节与音乐的交融，刻画了人物的内心世界，塑造了完美地艺术形象。

电影离不开音乐，一部电影的一首主题曲，有或是一首插曲或配乐，就能勾起了人们对这部电影的回忆，无论什么时候，或许你已经淡忘了这部电影，甚至你想不起这是哪部电影里的，但是音乐总能唤起你的回忆，唤起你对剧情的印象，因为电影剧情和音乐是相通的，是有交流的。很多电影中还融合了古典音乐作品，这些古典音乐作品在电影中往往有着相当深刻的思想内涵。

由此我们应当建立一座通往音乐的桥梁。

正如当代杰出的科学家爱因斯坦所说的：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。

电影具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合不同故事的风格、不同的情节、不同的场景。

电影歌曲是电影音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富有感染力。

他通过自己的创作，特别在他的九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程，他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。

贝多芬的九首交响曲在音乐史上立下了难以逾越的丰碑，其中以附有标题的《第三交响曲“英雄”》《第五交响曲“命运”》《第六交响曲“田园”》《第九交响曲“合唱”》最为风行。比较起来，还是朴素清新而又词韵丰美的《田园》最容易让人感到亲近，处身于这样的音乐，那真是“十万八千个毛孔都舒服”！“我的心潮因美妙的大自然而澎湃„„”在《备忘录》中，贝多芬写了这句话，表达了—位音乐艺术家酷爱大自然，崇尚朴实美的精神境界。

传记中载，贝多芬居住维也纳期间，常到郊外散步，那里的森林、原野、溪涧、农舍启迪了他那泉涌不竭的音乐灵感。一部诞生在大自然怀抱中的交响曲于1808年完成。这 就 是 著 名 的《第六(田园)交响曲》。

贝多芬曾在维也纳近郊的埃林耿希太脱小镇居住。他称这部作品是“对农村生活的回忆”。并说，“只要对农村生活有一点体会，就不必借助于许多的标题而能想象得出作者的意图。”在第一小提琴的分谱和节目单上，作曲家还提示人们注意：“《田园交响曲》不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受”“它是感情的：表达多于音乐的描写”，用以强调这部作品是大自然在人们心灵中的交响。

欣赏贝多芬的《田园交响曲》不应去追索看到的景致，而应去体验感到的情致。不看景致，感悟情致，才能理解与认识这部交响杰作的内蕴与深涵。

不过，这部五个乐章的交响曲，也有鲜明的标题。标题也标明—了音乐刻画的景致。这可以作为欣赏的一个导线。

首章写的是“初到乡村时的愉快心情”。开篇的一支质朴纯真的旋律，犹如民歌

一般带着清新的气息，刻画了投身于大自然中的人们的愉悦心情与精神上得到升华的纯洁境界：每听到这支由小提琴轻巧奏出的旋律，人们都会脱口而出：贝多芬的“田园”,这个乐章的“心情”抒发为整个交响曲奠定了轻松乐观的基调。

第二乐章标题是“在小溪旁”。作曲家柏辽兹用文字描绘了这个乐章的音乐：“作曲家创作这个可爱的柔板乐章时，一定躺在草地上，仰首观天，听着风声”，“他注视着闪烁的微波，倾听着细浪拍岸的喃喃私语。”不过，表情依然多于描绘。这个乐章尽管有鸟鸣与溪声的音响模仿，但旋律中却显露出一位已经双耳失聪的作曲家在内心中对于大自然美妙声响的感受。有人责备贝多芬采用了不足取的自然主义模仿手法，岂不知作曲家音符中更多的是心灵中的感受。

第三乐章“乡民欢乐的集会”。这是柔板乐章之后的一个热烈欢快的舞曲。据说，在维也纳期间，贝多芬常与一个由七位农民组成的小小乐队聚会。他欣赏农民乐师的演奏，学唱、记录奥地利农村中的歌曲与舞曲，同时，也为这个农村乐队谱曲。

这种亲切的交往，使他对乡民的集会有了感触，激发了他的创作灵感。这个乐章完全是一个农村的欢快的盛会。活泼的三拍子舞曲与悠扬的牧歌旋律，透出了浓郁的乡村风情。直到远处传来滚滚的雷声，才把狂烈的“乡民欢乐的集会”打断了。

接踵而来的乐章是“暴风雨”。不能说这部交响曲中没有描绘。贝多芬用音乐的画笔所描绘的雷雨音画，其逼真程度不仅再现了这一自然景观的真实风貌，而且艺术地表达了狂怒的大自然那种震慑人心的威力。倾听暴风雨，这已不是“暴风雨”的音画，而是暴风雨本身。风雨过后是天晴。第四乐章与第五乐章连续演奏。终曲乐章的标题是“暴风雨后的愉快感奋的情绪”。

贝多芬曾在笔记中写道：“自然神论，卢梭精神，因崇敬大自然的威严而带来的狂喜。但是没有虚假的夸张。人的幸福和内心安宁的感觉。这个乐章与其说是描绘牧歌风的田园丽色，不如说是抒发人们的“内心安宁”。终曲乐章浸透着明朗温暖的幸福感。最后在大调明亮的色泽中，小提琴奏着悠悠福音，关上了《田园交响曲》的大门。

作用：

一、音乐体现故事发生的时代文化精神

音乐已经成为我们生活中的一部分，既然如此，我们就有必要对它多加几分了解，使大家都成为音乐的热爱者和欣赏者，这将使我们的生活更美好、更浪漫，也让我们的生活更加多姿多彩。这样所营造的艺术氛围，将使我们的心态自然轻松，也会使社会趋于和谐。

音乐史人类共有的精神食粮，在人类文明上发挥了重要作用，在人们心里也有着极其重要的位置。当我们在非常愉快的时候，会一面唱着歌，一面手舞足蹈地跳着舞。当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动人的旋律飘至耳畔，烦恼、不快立刻烟消云散，一扫而光。

二、音乐抒发人物内心情愫，渲染强化情感力量。

人物的内心活动是隐秘的，在未形成可感的符号之前是难以认识和感知的，影像画面长于叙事，但不善于内心情感运动的模拟，所以导演便运用声乐来揭示特定人物的特定情绪，独特的情感心理活动。而且，随着故事情节和画面的展开，声乐能很好的抒发人物内心独特的情感体验，帮助观众和加深对情感的理解和渲染，很多电影中声乐起到了渲染、强化情感力量的重要作用。

三、音乐参与叙事、推动故事情节的发展

一部电影的生命力是否历久弥新，音乐起到非常重要的作用。做一个比喻，剧情是一个人的骨架，台词是肌肉，画面是服饰，明星是脸面，那么声乐就是这个人的灵魂。

四、音乐恰到好处地渲染气氛

不同的电影作品表现的内容不同，所需要的情节氛围也是不尽相同，在电影中环境气氛主要是通过声画结合所营造出来的，视觉和听觉融为一体，为运动的连续统一的试听形象，为电影营造出欢快悲伤惊险刺激等氛围。

毋庸置疑，音乐对于影视作品的传播将起到越来越重要的作用，没有音乐的画面将是乏味无趣、毫无生机的。只有拥有音乐的画面，才能表达出丰富的情感，才能抓住观众的心。

举例：

1、《魔女宅急便》

动漫离不开音乐，无论是唯美动人的爱情片，还是触目惊心的魔幻片，或是激烈紧张的动作片，都要有音乐在旁与每一个剧情相互交融，才能成功地把剧情淋漓尽致地描绘出来，给人物的内心形成听觉上的写照。

《魔女宅急便》中那位时常骑着柄扫把出行的小魔女琪琪，是很多孩子的梦想，更勾起了多少成人的少年回忆。琪琪在骑着扫帚以送快递的形式为人们带来便利的时候，却不小心在挫折当中迷失了自己。人情的冷淡以及温暖的缺失，居然令她为此忧郁生病，乃至于丧失了飞行的魔力。作品就是在阐释伤心的小魔女回归到天空的故事，让一个孩子在人情世故前重新找回希望与自信。它让现实世界的人们去为自己的冷漠与冰冷去反省，更给成人世界的势利心态以极强的嘲讽。片中的配乐很是清淡，但是这种清淡的风格，却格外流露出一种漂泊在外的思乡情结，甚至有着一点点对现实遭遇的无奈以及自我独白式的个人化忧郁。不过，这种淡淡的哀愁之气在片子的主题歌那轻快的节奏下终变得模糊，总算是溯寻回了一些童心未泯的稚气。

久石让所赋予其的传神魅力，已经远远溢出宫崎骏的动漫画面之外，缔造了一个前所未见的遐想空间供听者徜徉。

小提琴缓缓进入心跳的节奏，就像人生中终于遇到了让你心跳的事情或者人物，愉悦而欢快，一点点让人忘记忧伤，一点点地让人告别冰冷。简单的旋律多元的演绎，直到钢琴的加入，突然升华出一种催人泪下的煽情，旋律一再重复，渐渐有力，就像是一个跌倒的理想又被重新捡起一样，重新让人感受到自信的深呼吸。另外，主题音乐还有着陶笛版与八音盒版，各自阐述着宫崎骏动漫人物，希达和小杰不同境遇间的不同心境。

与主题音乐的蓬勃与大气不一样的是，这两组简单到极致的演奏倒真像是映现了孩子们的梦想。一半愉悦，一半忧伤，返璞归真。在这如天籁一半的音乐中，你会想到什么？是否能够想起《天空之城》中希达与巴斯在深夜的海盗船上顶的倾诉，是否能想起希达与巴斯在掉下深不见底的矿洞时，一起在魔法石的作用下载空中飘浮。想起了我们自己于少年时代的美好梦想，想起了我们在成人之后对世界的失望以及对过去的旧时光的留恋。还有，那曾经在银幕上闪耀、飘浮在人们眼中——魔女。

2、《幽灵公主》

《幽灵公主》是一部在动漫界有着史诗一样意义的动画作品，它的主题更为宏大，境界更为高远，结构更为繁复，画风更为写意壮丽。它一度被认为是患有手疾的宫崎骏的绝笔之作，所以也是传递出他自《风之谷》以来，苦苦反思后对“人和自然之间的冲突”的彻底失望之情，寄托着他一贯流露出的悲悯人天的大情怀。

人类在苦苦追寻生存出路的时候，却都无不意外地迷失在歧途，开始在精神流失的过程中丧失希望。找回真正的自我，做最后的救赎，只能寄望于童年时候那样纯洁而无暇的童心。纷争、欺骗、贪婪、懒惰、利用、自私、虚伪……成人世界里的一切丑陋的侧面，都在孩子那没有瑕疵的心灵面前黯然失色。

音乐的功能：

动画音乐参与叙事，对其他片中的故事情节发展有所不同，动漫中的人物思考、心理活动等，都需要音乐来表达。造型元素，吸收歌舞片的视听语言，与叙事无关，造梦机制，也是电影商家的一大卖点。

参考书目：

《电影音乐赏析》【法】皮埃尔.贝托米厄 著 文化艺术出版社

《音乐欣赏教程》 胡向阳 周雪石 著 武汉大学出版社

《动画视听语言》 王传东 著 清华大学出版社