巴赫与亨德尔的音乐人生
在西方音乐史上1600年至1750年这半个世纪被人们称之为“巴洛克时期”，巴洛克时期的音乐可以分为早期、中期、晚期三个阶段。早期和中期的巴洛克是一个形成和定型的时期，而晚期的巴洛克则是一个完善的时期，以巴赫和亨德尔为代表的大师们将巴洛克晚期的音乐发展推向了高峰点。
巴赫与亨德尔于同年出生于德国，但是这两位大师的生活经历截然不同，自然他们的音乐风格也是不同的。巴赫出生于一个音乐世家，从小便学习音乐。中学毕业后，就开始了他的音乐家生活。在多处的宫廷或者教堂担任提琴手、钢琴师、管风琴师、乐队与歌队指挥，后又在魏玛、奎登等处任宫廷队长。1749年双目失明，1750年7月去世。巴赫的生平可分为三个时期：一、魏玛时期。1707年，巴赫获得了米尔豪森的圣布拉修斯教堂管风琴师的职位，后应魏玛大公聘请，到魏玛宫廷担任管风琴师。在这一时期创作了各种前奏曲、幻想曲和托卡塔与赋格的组合。他在魏玛时期开始就被推崇为大师。二、科滕时期。从1718年到1723年，巴赫因受科滕的利奥波德亲王的喜欢，便在这里担任乐队指挥。并在这一时期创作了《平均律钢琴曲集》第一卷、《勃兰登堡协奏曲》等大量传世之作。三、莱比锡时期。1723年，巴赫担任了托马斯学校的乐监和莱比锡市的音乐指导。此后27年，巴赫一直在这个职位上，直至去世。这期间创作了清唱剧、神剧、受难曲以及总多的管风琴曲，著名的《约翰受难乐》、《马太受难乐》和《平均律钢琴曲集》第二卷便是写于此时。而亨德尔从小就喜欢音乐，但是由于其父亲希望他成为律师而被禁止学习音乐。7岁的时候在宫廷礼拜堂被公爵发现了他的音乐天赋，便支持他向管风琴家扎豪学习音乐。后来亨德尔进入哈雷大学学习并成为当地加尔文教堂的管风琴师。1703年，他进入汉堡歌剧院担任小提琴师，1705年上演了他的第一部歌剧《阿尔米拉》。1706年他去意大利访问，并学习歌剧创作。1710年受汉诺威和英国邀请离开意大利担任汉诺威选帝侯的乐长。1711年、1712年两次去伦敦，受到了英国女王喜爱，并为女王创作了最为成功的伦敦歌剧《里纳尔多》。女王逝世后，亨德尔又受到继任国王的喜爱并创作了三套《水上音乐》组曲，此后便定居伦敦。30年代，由于意大利歌剧在伦敦受到冷落，亨德尔便转向清唱剧创作。1759年4月在英国逝世。
在音乐风格中，由于巴赫是一位基督教徒，接受早期启蒙思想的影响，所以他的宗教音乐作品也常常带着人文主义的色彩，深刻的反映了那个时期社会、经济、文化思想的心态。他崇尚理性，尊重科学。几乎每一部作品都具有一定的哲学伦理的思想，但表现形式却不是抽象的、死板的，而是与抒情写景紧密结合。他吸收了16世纪以来德国声乐和器乐的传统，融合了意大利和法国音乐的技法，把复调音乐提高到前所未有的高度。同时，他在创作主题旋律方面也表现出的巨大才能。他的旋律非常器乐化、个性鲜明而精炼。他将旋律与对位相结合，将丰富的和声、调性的转换融于赋格曲这类复杂的复调形式之中。他的和声十分充实而富于变化，经常用半音进行，节奏在音乐中的地位突出，变奏手法也非常丰富。复调思维和主调手法并用的方式，使巴赫成为音乐史上一个非常关键的人物。而亨德尔的音乐风格基于意大利音乐，但也融入了德国、英国和法国的元素。音乐结构气势雄厚，但音乐线条简洁宽广，以主调和声的音乐风格为主，音乐的旋律富有歌唱性、悠扬而又庄严。合唱音乐的气魄更是宏伟，具有主调音乐的风格。亨德尔最为优秀的创作应属他的清唱剧，在他的清唱剧中亨德尔融入了许多丰富的合唱风格，并运用多种织体与风格的对比，使得作品感情深度深化、更加细腻。亨德尔以其宏伟的音乐风格，预示了主调音乐风格的到来。总的来说，巴赫将复调音乐推上了一个前所未有的高度，而亨德尔则引导了主调音乐的到来。
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